lunes, 26 de noviembre de 2012

The meddyEVILS y The Quik

En esta nueva entrada se incluyen las biografías conjuntas de The meddyEVILS y The Quik, ya que estos últimos son la continuación natural de los primeros. Entre ambos grupos sólo nos han dejado cinco singles, no obstante entre estos nos encontramos tres temas, a mi modo de ver, imprescindibles para cualquier amante del 'mod sound'; Place Called Love y Ma's Place de los meddyEVILS y Bert's Apple Crumble de los Quik.

The meddyEVILS
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Para encontrar los orígenes de los meddyEVILS tenemos que remontarnos al primer grupo de los hermanos Roy (guitarra) y John Roberts (bajo), The Skylanes. Roy había aprendido a tocar la guitarra en la Escuela de Arte de Southampton, de donde eran naturales. Completaban esta formación primigenia Graeme a la guitarra rítmica y Nobby Randall a la batería. En aquella época eran un grupo instrumental como tantos otros de los que trataban de imitar a los Shadows y los Ventures.

Con la incorporación del vocalista Tony Hole (alias Tony Benson), el cual había sido compañero de Roy en la Escuela de Arte, pasaron a llamarse Tony Benson and The Skylanes evolucionando su sonido hacía el beat.

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En un concierto se les acerco un joven y pequeño batería llamado Martin “Cuddles” Smith con la intención de unirse a la banda, cosa que finalmente consiguió en detrimento de  Nobby Randall. A su vez sustituyeron a Graeme por el teclista Roger Salomón.

Mientras ensayaban en el sótano de un bar llamado The Black Dog, el propietario burlándose de ellos, debido a sus pelos largos y desaliñados, les dijo que parecían un grupo de siervos medievales (en inglés medieval) pero poniendo énfasis en las silabas finales cambiándolas por “evil”. El grupo, que llevaban cierto tiempo buscando otro nombre más original, lo adaptaron de inmediato como The meddyEVILS.

Su primera actuación como The meddyEVILS fue el sábado 6 de junio 1964 en el Bannister Ballroom de Southampton.

En enero de 1965 pasaron a estar representados por Avenue Artistes, los cuales tenía un plantel de grupos que incluía a The Soul Agents, Les Fleur Des Lys, etc. The Meddy Evils comenzaron a actuar por todo el Reino Unido.

El 2 de Junio de 1965 fueron a una audición para el sello PYE en los estudios Marble Arch, siendo Tony Hatch el encargado de los controles durante la prueba. Después todo fue muy rápido ya que el 11 de Junio ya habían firmado el contrato de grabación. En aquellos momentos el organista abandonó el grupo y Roy para completar el sonido del grupo comenzó a tocar el saxo.

El lanzamiento de su primer single, Find somebody to love / Place Called Love (7N 15941), se demoró hasta Octubre. Aunque el single no alcanzó un gran éxito el grupo actuó en aquel tiempo con los Who, Yardbirds, Pretty Things, etc. También aparecieron en radio y televisión.

Su segundo y último single fue It's All For You / Ma's Place, publicado en Abril de 1966. Por aquel entonces parece ser que se había incorporado Don Shinn como nuevo teclista [ver nota 1]. Este estuvo en The Soul Agents que en su época final pasaron a denominarse Don Shinn and The Soul Agents. Posteriormente tocó con The Echoes (grupo de acompañamiento de Dusty Springfield).

La discográfica confiaba en ellos (tenían un contrato para grabar nueve singles y habían negociado un LP) y estaban a punto de comenzar una gira por Europa. La progresión del grupo parecía la correcta y todo apuntaba a que conseguirían una mayor cuota de popularidad, pero de repente todo se vino abajo.  Tony Benson, aquejado de problemas vocales, se vio obligado a abandonar el grupo. Esto precipito la desbandada de todos los miembros de la formación a excepción de John, el cual se encargaría de renovar el grupo y mantenerlo durante algún tiempo. Martin Cuddles se unió a los Mojos (posteriormente, en 1969, se incorporó a The Simon Dupree Big Sound y después se convirtió en miembro fundador de Gentle Giant) y Roy dejó la banda para formar una empresa de diseño gráfico llamada The Owen Agency.

The Quik


John obligado a reformar por completo el grupo incorporó a Pete Hunt a la batería, a Alex Chamberlayne a los teclados y a Ian Duck como guitarra y vocalista (parece que también hubo un cantante llamado Bob Pearce). Pete Hunt e Ian Duck venían de tocar juntos en Don Shinn and The Soul Agents. Con la llegada de Bruce Roberts (guitarra y voz), este tomó los mandos del grupo y se transformaron en The Quik. En algún momento se produjo la salida de Ian Duck (puede que con la llegada de Bruce Roberts) y la entrada del saxofonista John Rennie
John, Bruce, Rennie. Abajo Hunt y Chamberlayne (http://www.davidstjohn.co.uk)
The Quik, en su corta existencia, grabaron tres singles para  Deram. El primero salió publicado en Abril de 1967, la cara A es la versión del Love is A Beautiful thing de los Rascals. En la cara B se encuentra el clásico mod Bert's Apple Crumble (Deram DM 121) que años después ha aparecido compilado varias veces, entre ellas abriendo los recopilatorios The Mod Scene y Blow Up A-Go-Go!: Dancefloor Classics From The Legendary Blow Up Club. Su segundo single fue King Of The World / My Girl ( Deram 139 DM) que se publicó el 21 Julio de 1967 y el último I Can't Sleep / Soulful Of Sorrow (Deram DM 155) el 27 de Octubre de 1967.

En youtube el único vídeo que aparece de una actuación de los Quik es de un programa de televisión francés interpretando Stand By Me:



Notas:

1.  No he encontrado ningún dato sobre cuando salió  Don Shinn del los meddyEVILS. Además por esa fecha estaba tocando todavía en los Soul Agents con lo cual debió compaginar ambas formaciones. De todas formas tuvo que ser por un periodo de tiempo muy corto.

Referencias: 

martes, 15 de mayo de 2012

Ealing Club

Entrada del Ealing Club remarcada con el circulo.
El Ealing Jazz Club abrió en Enero de 1959 en el 42A de Ealing Broadway, Londres. El club estaba ubicado en un sótano debajo de la tienda de té ABC. Inicialmente era un club de trad jazz hasta que Alexis Korner y Cyril Davies llegaron a un acuerdo con el dueño y lo convirtieron en un club de R&B.

El 17 de marzo de 1962, renombrado como Ealing Club, se convirtió en el primer club regular de R&B de Londres con los Blues Incorporated de Alexis Korner y Cyril Davies como músicos residentes. La formación, siempre cambiante, de los Blues Incorporated estuvo compuesta, en esa noche inaugural, por Korner, Davis, Andy Hoogenboom, Dick Heckstall-Smith, Art Wood y Charlie Watts.

Anuncio en Jazz News
Los principales medios musicales como NME, Melody Maker y Jazz News se hicieron eco de la apertura del nuevo club.

La clientela del extinto Blues and Barrelhouse Club siguió a Korner y Davis hasta el Ealing Club. El cada vez mayor interés por el R&B hizo que continuamente se incorporase mas público a la audiencia regular del club. Entre los asistentes a las sesiones del Ealing se encontraban numerosos músicos que frecuentemente eran invitados a subirse al escenario con los Blues Incorporated. Algunos de ellos incluso llegaron a incorporarse, normalmente por un breve periodo de tiempo, en la formación. Este fue el caso de Brian Jones, Paul Jones, Mick Jagger o Long John Baldry entre otros.

El Ealing Club tuvo una importancia crucial en la formación de uno de los grupos mas grandes de la historia, los Rolling Stones. En la noche inaugural el batería fue Charlie Watts y el sábado siguiente (24 de marzo) Brian Jones fue invitado a subirse al escenario a acompañarlos con una guitarra slide, toda una novedad en Inglaterra. Korner le presentó como “Elmo Lewis”. Entre el público se encontraban Dick Taylor (Pretty Things), Keith Richards y Mike Jagger que acababan de formar su propio grupo, los Little Boy Blue and the Blue Boys

Mick Jagger y Keith Richards, se unieron a los Blues Incorporated en la época que comenzaron su residencia de los Jueves en el Marquee, trasladando sus actuaciones en el Ealing a la noche de los Sábados.

Por un compromiso de Korner, Jagger y compañía, fueron los sustitutos en el Marquee en la noche del Jueves 12 de Julio de 1962, siendo la primera vez que tocaron bajo el nombre de Rollin' Stones. Con su nuevo nombre, el 28 de ese mismo mes, se hicieron con la residencia de los Jueves en el Ealing que se alargó hasta Marzo de 1963.

Ronnie Wood, otro futuro Rolling Stones y hermano de Art Wood, también tuvo su presencia en el club con la que era su banda en aquellos momentos, The Birds. El día 1 de Marzo de 1965 fue su primera actuación de las cinco que hicieron ese mes.

Pete Townshend, en su época de estudiante en la escuela de arte de Ealing, frecuentaba el club como público. Los Who hicieron su primer concierto el 21 de Noviembre de 1964. Hicieron un total de 13 actuaciones entre Noviembre de 1964 y Marzo de 1965.

Para conmemorar el 50 aniversario de la primera sesión en el Ealing Club y el nacimiento del Rhythm and Blues Británico, el 17 de marzo de 2012 se celebraron una serie de acontecimientos en Ealing Broadway. Bobbie Korner (esposa de Alexis Korner) descubrió una placa, pagada con el dinero recaudado en seis conciertos, en recuerdo del club y de Alexis Korner y Cyril Davies. El evento en el Red Room (actual nombre del local) contó con la presencia de los antiguos miembros de los Blues Incorporated, Charlie Watts, Andy Hoogenboom y Art Themen, así como con otros músicos que pasaron por sus escenarios como Ali McKenzie (The Birds) y Don Craine (Downliner Sect).

sábado, 10 de marzo de 2012

The Emeralds

The Emeralds son uno de tantos grupos de los que casi nadie se acuerda y si hay alguien que los recuerda o los descubre es gracias a la cara A de su tercer y último disco. Sólo por King Lonely The Blue  merecen no caer en el olvido.

Remontándonos a sus orígenes nos encontramos con el grupo The Niteriders, en el que militaban el guitarra solista Richard “Rick” Taylor y el batería Brian Allen. Allen, de verdadero nombre Brian George Allender, había tocado anteriormente en The Blue Stars y The Bandits que en esos momentos eran la banda de acompañamiento de Mel Turner.

En 1962 entro Roger Charles Stanley como bajista, el cual había formado parte de The Lyrics.

En Abril de 1963 se produce su estreno discográfico con la publicación de un single instrumental, The Kerry Dancers / Little White Lies para el sello His Masters Voice. Para el lanzamiento cambiaron su nombre a The Emeralds. En esos momentos en los que la moda de los grupos instrumentales estaba en claro retroceso, comenzaron a incorporar cantantes como Mark Stevens y Vicki Lawrence en sus actuaciones. Estaba claro claro que la banda necesitaba un cantante fijo y otro de los cantantes invitados, Roy Daniels (de apellido real Spreadborough), fue quien se quedo con el puesto. Este era el cantante de Daniel Boone and The Renegades. Daniel Boone era el nombre artístico de Roy Daniels.

En Marzo de 1964 se incorporó al grupo  guitarra solista Alan Edward Elkins, que anteriormente había tocado con los Regents.

El 18 de mayo de 1964 actuaron en el tercer Annual Beat Festival en Botwell House en Hayes (Middlesex). En este festival actuaron entre otros The Sorrows, Screaming Lord Sutch and The Savages, The Animals, Cliff Bennett and the Rebel Rousers y Georgie Fame and The Blue Flames.

En sus actuaciones solían variar el nombre. A veces tocaban como The Emeralds with Daniel Boone, como Daniel Boone and The Emeralds o simplemente como The Emeralds. Por esa época Alan Elkins abandonó el grupo.

Tras fichar por DECCA el 5 de Marzo de 1965 sacaron el single Don't Listen To Your Friends / Say Your Mine con la producción del batería de los Shadows Tony Meehan.

Single holandés
Su último single fue King Lonely The Blue, su tema mas recordado. Le acompañaba como cara b Someone Else's Fool. Después de la publicación del single se incorporó a la formación Terry New procedente de los Lively Set (anteriormente conocidos como Coronets) y se cambiaron el nombre a Wishful Thinking comenzando una nueva historia.

Discografía: 
  • The Kerry Dancers / Little White Lies. His Masters Voice. POP 1157. 26 de Abril de 1963
  • Don't Listen To Your Friends / Say Your Mine. DECCA F 12096. 5 de Marzo de 1965
  • King Lonely The Blue / Someone Else's Fool. DECCA F 12304. 10 de Diciembre de 1965.

    domingo, 19 de febrero de 2012

    Alexis Korner y Cyril Davies (V): Alexis Korner's Blues Incorporated

    Retomando la historia de los Blues Incorporated con la salida de Davies, Korner reclutó a Graham Bond, que en Octubre había salido de el Don Rendell Quintet, con la intención de dar un giro a su carrera y volver a tocar el piano. De esta forma, Bond (saxo alto y órgano) se unió a la impresionante formación de los Blues Incorporated que incluía a Ronnie Jones como vocalista, Johnny Parker al piano, Dick Heckstall-Smith en el saxo tenor, Jack Bruce en el bajo y Ginger Baker en la batería.

    Alrededor de este tiempo, Bond, Bruce y Baker comenzaron a tocar durante los intermedios como un trío de órgano Hammond. Bond se dio cuenta de que liderando su propio trío ganaría bastante mas dinero, así que después de una acalorada discusión con Korner en el Flamingo, dejo el grupo llevándose con el a Bruce y Baker. Phillip William "Phil" Seamen fue el batería encargado de sustituir a Baker. Puede que a la mayoría no les diga nada el nombre de Phil Seamen pero fue un gran batería de jazz que formó parte de los Blue Flames de Georgie Fame, y acompañó a Tubby Hayes o Ronnie Scott entre otros.

    En Agosto de 1963 Dick Heckstatll-Smith se unió a la Graham Bond Organisation, siendo reemplazado por Dave Castle. Malcom Saul, proveniente de la Eric Delaney Band, ocupó el puesto de pianista. A falta de un cantante para ayudarle después de la marcha de Ronnie Jones a los Night Timers, ya que Korner no se veía capacitado para ser el único vocalista, se interesó en Herbie Goins (otro ex-militar estadounidense). Finalmente contrató a George Bruno Money, mas conocido como Zoot Money. En aquellos momentos ya tenia su primer prototipo de la Big Band Roll pero no dejó escapar la oportunidad y se unió a Korner. No obstante no duro mucho en la banda, ya que cuando finalmente entró Herbie Goins este la dejó. Goins ya había actuado, ni mas ni menos que, con BB King, Bobby Bland y Edwin Starr.

    Alexis Korner llegó a un acuerdo con Oriole Records, un pequeño sello discográfico, para grabar su actuación en directo en The Cavern, el mítico club de Liverpool. En esa noche del 23 de Febrero de 1963 actuaron también los Remo Four como banda de apoyo. No era la primera vez que tocaban en Liverpool y en The Cavern. Su primera actuación se enmarco dentro del Beat Festival de 1963 en el Stanley Stadium. Fue tal la acogida que tuvieron que posteriormente actuaron frecuentemente.

    Se abre el disco con dos composiciones de Korner, Overdrive y Whoa Baby. Tras la presentación de Herbie Goings por parte de Korner este pasa a ocuparse de las tareas vocales en Every Day I Have The Blues, "Well All Right, OK, You Win" y Kansas City. La cara B comienza con la instrumental Herbie’s Tune que no es sino Dooji Wooji renombrada en honor a Goins.

    Cuando At the Cavern vio la luz en Octubre de 1964 ya habían grabado y publicado un nuevo álbum, Red Hot From Alex, para el sello Transatlantic Records. La formación de la banda había vuelto a cambiar. Las nuevas incorporaciones fueron el pianista Ron Edgeworth, el bajista Danny Thompson (sustituyendo a Vernon Bown) y el batería Barry Howten (sustituyendo a Ronnie Dunn). Art Themen volvió para participar en la grabación pero debido a que su tren se retrasó llamaron a otro viejo conocido de la banda, Dick Heckstall-Smith, para suplirle en la primera sesión de grabación. Se mantenían de la formación anterior únicamente Dave Castle y Goins. Este último pone la voz a tres de los temas del disco, Roberta de Korner, Woke Up This Morning de BB King y Stormy Monday de T-Bone Walker.


    El siguiente disco de los Blues Incorporated fue publicado en Junio de 1965, si bien los temas que lo componen eran grabaciones de tres sesiones llevadas a cabo en Mayo y Junio de 1963 en los Lansdowne Studios con la producción de Vic Keary. Alexis había conocido a Joe Marsala, un estadounidense que trabajaba para la Seeburg Corporation en Chicago, y llegaron un acuerdo para la distribución de un disco de los Blues Incorporated en las máquinas jukebox de los Estados Unidos. Al final el acuerdo no dio sus frutos y las grabaciones se quedaron temporalmente olvidadas hasta que la Decca adquirió el catálogo de Seeburg y por fin fue publicado en su filial Ace of Clubs con el título de Alexis Korner's Blues Incorporated. En aquellas sesiones de grabación participaron Dick Heckstall-Smith, Art Themen, Johnny Parker, Mike Scott, Vernon Bown y Phil Seamen.

    Entre Abril y Junio de 1965 se llevaron a cabo, en los Ryemuse Studios de Londres, las sesiones de grabación del que sería el último disco de los Blues Incorporated. La formación que participó en la grabación se componía principalmente del bajista Danny Thompson, el batería Terry Cox, y el joven cantante Duffy Power (también toca la armónica). En Wednesday Night Prayer Meeting, Honesty, Yellow Dog Blues y River's Invitation contaron con el apoyo del saxo tenor Alan Skidmore y el trombonista Chris Pyne. El disco fue publicado en Abril de 1966 en el sello Spot.

    El grupo se disolvió posteriormente a la publicación del álbum. Korner continuó con diversos proyectos, ya sea como grupo o en solitario, además de aparecer en diversos programas de televisión, pero su carrera posterior a los Blues Incorporated ya queda fuera de los objetivos de este blog. Alexis Korner murió el 1 de Enero de 1984 a los 55 años como consecuencia de un cáncer de pulmón.

    << IV

    sábado, 14 de enero de 2012

    Alexis Korner y Cyril Davies (IV): Cyril Davies R&B All Stars


    Para la formación de la Cyril Davies Blues Band, Davies reclutó a  Ricky Brown (bajo), Carlo Little (batería) y Nicky Hopkins (piano), todos ellos procedentes de la banda de Screaming Lord Sutch, los Savages . El primer guitarrista fue el mismísimo Jimmy Page, aunque al decantarse como músico de estudio fue sustituido por Bernie Watson, otro ex-miembro de los Savages.

    En Noviembre de 1962 el grupo pasa a denominarse Cyril Davies R&B All-Stars.

    Alexis Korner's Blues Incorporated cambiaron en Enero de 1963 la residencia de la noche de los jueves del Marquee al Flamingo siendo los Cyril Davies R&B All Stars los encargados de sustituirles. Durante el primer mes en el Marquee, los Rolling Stones tocaron durante los descansos establecidos de la banda.

    Tanto Alexis Korner como Cyril Davies querían a Baldry en sus bandas. A la vuelta de este de Alemania actuó con ambos hasta que en Enero de 1963 se incorporó a los R&B All Stars. Esto no hizo mas que avivar la rivalidad entre los antiguos compañeros.

    Cyril Davies también incluía en sus actuaciones a The Velvettes, un grupo de chicas sudafricano, que habían llegado a Londres con el musical King Kong.


    Las discográficas Decca y PYE mostraron su interés por los R&B All Stars. La PYE había creado una filial centrada en R&B hecho que hizo a Davies decantarse por ellos. El 27 de febrero de 1963, con Peter Knight Jr. como productor, se encerraron en los estudios Marble Arch de Pye para registrar Country Line Special y Chicago Calling. En Mayo de 1963 Nicky Hopkins tuvo que ser hospitalizado y fue sustituido por Keith Scott.

    El fuerte carácter de Davies hizo que se fuesen marchando uno a uno todos los miembros de la banda. El primero en irse fue Ricky Brown que en Junio dejó el grupo para volver con Lord Sutch and the Savages. Tras una discusión con Davies, Carlo Little fue despedido y siguió los pasos de Brown incorporándose a The Savages. Bernie Watson se unió a John Mayall's Bluesbreakers. Cliff Barton, Mickey Waller y Geoff Bradford (ex-miembro de los Blues by Six) sustituyeron a Brown, Little y Watson respectivamente.

    En el mes de Agosto publicaron su segundo single con Preachin' the Blues y Sweet Mary de su admirado Leadbelly, grabadas en la misma sesión que su anterior single. En Preachin' the Blues contribuyeron Madeline Bell y Alex Bradford poniendo los coros.

    La formación de los All Stars sufrió nuevos cambios con la marcha de Keith Scott y Bob Wackett y su reemplazó por Johnny Parker y Mickey Waller.

    Cyril Davies murió prematuramente el 7 de enero de 1964 a los 31 años (aunque aparentaba muchos mas) de una endocarditis. Su salud había ido empeorando en los últimos tiempos pero en lugar de descansar, como le recomendaron los médicos, siguió con sus actuaciones. El se fue, pero nos dejó su legado que difundió por todos los clubes citados anteriormente y por el Railway Hotel, The Roaring Twenties, The Piccadilly Club, Ricky Tick, Eel Pie Island, Studio 51, etc.

    Long John Baldry tomó las riendas de los All Stars tras la muerte de Davies. La banda, renombrada como The Hoochie Coochie Men, incorporó a Rod Stewart como vocalista y a Ernie O'Malley a la batería.

    Tras la muerte de Cyril Davies, el 29 de ese mismo mes, tuvo lugar un concierto con el fin de recaudar fondos para su familia, en el que actuaron entre otros los Manfred Mann y Georgie Fame. A este concierto homenaje le siguió otro el 21 de Febrero en el Fairfield Hall en Croydon. En este concierto actuaron Sonny Boy Williamson, Ottilie Patterson, Chris Barber, los Yardbirds, Alexis Korner’s Blues Incorporated, Colin Kingwell’s Bandits y la Alex Harvey’s Soul Band.